掌声逐渐响起，伴随着众人的掌声，傅调从舞台的后台走了出来，微笑着对着众人微微鞠躬，随后坐在了钢琴之前。

等到众人掌声停歇后，他才对着众人开口道。

“弗朗兹·李斯特，唐璜的回忆。”

唐璜？

唐璜的回忆？

在听到这个声音后，众人不由的一愣，随后激动了起来。

上半场傅调所演奏肖邦的唐璜，他们就有那么一点点的预想。

感觉傅调今天可能会演奏关于唐璜的内容。

可惜上半场结束的时候都没有听到傅调的唐璜，只是听到了傅调的匈牙利狂想曲第二号。

当时还是有那么一点点的遗憾，感觉少了一点点什么。

但是怎么都没有想到，居然在下半场的时候，傅调直接满足了他们的愿望，开始演奏李斯特的唐璜了！

这个唐璜的回忆，可不是一首普通的作品啊！

相比较肖邦的唐璜，要更加炸裂，也要更加绚烂。

因此，在听到傅调的声音后，众人立刻坐好，目光死死地盯着傅调，等待着傅调的演奏。

在他们的视线之下，傅调就那么坐在钢琴之前。

并没有如同之前那般，和木头一样笔挺笔挺的，表达出无比优雅的状态。

就好像是晚上晚会时候准备演出的肖邦一样。

在此时此刻，他就是十分正常的坐在钢琴上，脊椎微微弯曲，让整个身体呈现出一个放松的状态。

看上去格外放松，实际上浑身上下所有的力量全部都集中在手臂上。

如此表现，直接让众人不由得产生一丝丝的疑惑。

他们感觉傅调好像产生了一点点的变化，可是又在哪变化，他们说不出来。

因此，他们只是略显疑惑地看着傅调，不知道傅调接下来要怎么做。

他不是应该准备演出吗？为什么他的身体好像完全没有演出的状态？

就好像坐在那边准备和你聊天似的。

如此场景也就是傅调现在这样做不会让人产生疑惑了，如果换做任何一位其他的人在这边，和傅调学习演奏，那么绝对会被其他人质疑死。

你成为大师后最有用的一点，就是让不懂的人闭嘴。

不懂的人面对普通人可能会开口直接喷。

但是面对这种大师，他们最起码会稍微想一想，用脑子确认一下，再喷。

不过是否会被质疑，对于傅调而言其实是不怎么在乎的。

他在这边表现出如此轻松的状态，其实便已经是演出的开始。

唐璜的回忆，可是回忆啊，而不是其他的什么练习曲或者乐曲。

而回忆必然是在一个放松的状态下才会产生，绝对不会在特别紧绷的状态下表现出来。

当然！

这些只是外在！

说到底，音乐永远就要用音乐去表达，而不是看演奏者的外在。

就比如郎良月，他在演奏的时候经常会做一些很夸张的动作，就有人因为这一点而去讨厌他，但是那些讨厌他的人究竟有没有认认真真的听过他的演奏呢？就算他的动作再怎么大，再怎么让人反感，他手下所弹出来的音乐却没有因为动作大而变形，依旧是那么的完美。

所以，傅调只是让自己的状态陷入音乐之前，让自己能够感受音乐，理解音乐，而并非游离于音乐之外。

在如此情景之下，众人的呼吸声甚至都不由的变得小声了一些。

而傅调也在这时将自己的双手微微抬起，平放于钢琴键盘之上，大脑中快速的走过一遍这一首超难的钢琴改编曲《唐璜的回忆》。

《唐璜的回忆》（rénscesdedonjun）改编自莫扎特的歌剧《唐·乔凡尼》（dongovnn，全名ldssounto，ossldongovnn），和正版的歌剧不同，这一首作品的改编其实是这一首名为《唐·乔凡尼》作品的倒叙，也无愧于这一个回忆的名字。

这一个作品的简单概述一下，便是一个非常普通的故事，唐璜诱惑了一位贵族少女，谋杀了她的父亲。

后来唐璜在一片墓地时偶遇了贵族少女父亲的塑像，唐璜邀请他共进晚餐，塑像欣然接受，而这却是唐璜本人最后的晚餐，幽灵请求与唐璜握手，当唐璜伸臂的时候，他就被拖至地狱。

很简单的一个故事，就是一个父亲给自己还有女儿的复仇，而在欧洲那边传统的作品里面有很多个结局，就比如说唐璜愿意忏悔进入了地狱，唐璜不愿意忏悔进入了地狱，还有一个唐璜拜入某个西方教派得到了救赎。

最后那个暂且不讨论，纯粹的洗脑，正常版本下的唐璜全部进入了地狱，所以这一首《唐璜的回忆》便从最后结尾时候的地狱开始。

第一部分：庄板，d小调，4/4拍。旋律源自歌剧第二幕：幽灵警告唐璜以及终曲：幽灵现身晚宴，拖唐璜下地狱。第一部分沉郁顿挫，减七和弦和半音阶的大量使用，凸显阴暗沉痛的气氛，将亡灵的那一股气势展现的淋漓尽致。

第二部分：小行板，大调，2/4拍与6/8拍。旋律源自第一幕唐璜和恋人的二重唱，主旋律完全承袭歌剧，但是加入了华彩和两段变奏，使古典主义的旋律在浪漫主义的手法下有了新的内容。第一变奏以六连音为主，相当华丽；第二变奏更强调对位法，且后期半音阶再度大量出现，暗示幽灵的威胁从未消失。

第三部分：急版，降b大调，2/4拍。旋律源自第一幕唐璜的咏叹调（“fnch''hndlvno“），也叫做“香槟之歌”。

第三部分存在两个对立的主题：代表幽灵的阴沉降e小调和代表唐璜的欢快明亮的降b大调，两者相互交织，共反复三次，和声也愈加华丽。

最终，唐璜的旋律占据了上风，全曲在欢乐的气氛中结束。纵观全曲，在某种程度上是歌剧的倒叙，这也正对应着这一部作品的标题，唐璜的回忆。

所以……

傅调在心中快速的过了一下这一首作品的梗概后，将眼睛闭起，情绪逐渐激荡，让自己的心境更符合当时坐在台下观众的心境，然后由观众的心境去观看这一部《唐·乔凡尼》，去回忆着舞台上的一幕一幕。

背叛，恋爱，地狱，信仰……

他在当时学习这一首作品的时候，被自己的老师克劳斯可是专门要求去看过唐璜这个戏剧。

虽然是他们学校里自己人演奏的，但是人专业水平完全不逊色于那些乐团的歌手。

所以，傅调完全可以将自己代入当时的李斯特，思考那个时候，李斯特回到家中，一个人坐在火炉旁，会想起当时剧团演出《唐璜》的时候，一切究竟是如何。

所有的情绪都在他的心中回荡。

他感觉自己好像能够逐渐进入李斯特的内心。

逐渐理解起当时的李斯特。

也逐渐将自己从音乐厅内脱离出去，进入了一间小木屋中。

屋子旁壁炉内火苗闪烁，正如同头顶巨大的炽光灯将他身上照的发烫。

他甚至感觉自己慢慢走到了壁炉附近的一台钢琴前，看着面前的钢琴，看着上面的乐谱，思考着什么。

思考的是什么呢？

好像是……

唐璜！

傅调的眼睛猛的睁开，左手一个无比漂亮的和弦琶音加上右手的柱式和弦在钢琴上猛地砸下，如同在钢琴声音到达最顶峰的时候将手瞬间抬起。

轰！轰！

开局的一个柱式和弦瞬间砸向了所有人的心灵，他们原本觉得傅调的坐姿不好的那些人顿时愣住了，所有人都将目光放在了傅调身上。

没有给人任何呼吸的机会，他的手继续砸下，几个和弦快速奏响，和弦内的内声部和弦旋律线体被他凸显的无比明显，而最让人震撼的是，他的左手。

左手的一二五指快速的奏响和弦的同时，他的三四指在不停地做着震音，更加绝妙的是，他所演奏的那种震音完全和他另外三个指头没有任何一点点的粘连，就好像他的左手上额外长出来另外一只手，变成了两只手去演奏一首作品！