他们选择秦放歌的钢琴作品，都还是以练习曲为主。也是他的练习曲最为出名，难度也比较适中。

至于他的“超技练习曲”这样的曲目当然不算，这个难度实在太高，也完全是为钢琴演奏家们挑战自我极限而准备的。这些还没成名成家的学生，花几个月功夫去琢磨这样的练习曲，基本都只会得不偿失。老师们更不会赞成，当然，实在因为喜欢，自己私自练习的话，老师们也管不着那么多。

不过这样的“超技练习曲”或者叫“超级练习曲”，都一个意思，对练习者来说，可不是什么轻松愉快的练习过程。说是受虐也完全准确，但一边哭着喊着一边还是要去练习的学生还是相当多的，这都是他们各自的选择，最起码，都是会去做尝试，看看究竟难在哪里？

看秦放歌自己演奏的时候，都是挺轻松惬意，挥洒自如，举重若轻的样子呀！

等学生们找到谱子也去练习的时候，越发觉得秦放歌是个超级无敌大变态！

光是他演奏的钢琴曲，音色为什么都辣么好听，声音层次更是清晰分明，各个声部都有自己的色彩。到他们自己演奏的时候，音色就变得浑浊不堪，就连自己都听不下去？对听到他们练习的人来说，更是一种生理和心理上的双重折磨……人和人之间的差距真的就那么大？

秦放歌年龄阅历似乎也没比他们大到哪里去，年纪比他还大的学生们更是觉得无地自容，莫说是他们学生党啦！哪怕已经成名成家的作曲家钢琴演奏家，在秦放歌面前，也都会有自惭形愧的感觉。

至于歌唱家？秦放歌世界第一的名号被吹出来之后，好像也没几个歌唱家评论家敢冒天下之大不韪，跳出来批评和指责他水平不够，根本不配称作世界第一的……倒是在网络上很多喷子和黑粉最初有拿这个来说事，一副，“秦放歌这什捞子世界第一男高音永远别想得到我的承认，哼！我心目中的世界第一男高音永远只有已故的歌唱家罗西尼……”

也正是因为秦放歌多种音乐家的身份合一，作曲家和歌唱家无疑是他的主业，钢琴家都要往后稍稍，他还精通小提琴以及其他乐器呢！这次的大师班课程，西方弦乐类型的就有小提琴、大提琴、中提琴、低音提琴的大师班。管乐也有单簧管、长笛、小号大师班。

民乐系那边不甘落后她，他也是一直是在大力推动民族音乐发展的。跟音乐学院的新民族乐团锦瑟华年的关系密切，也是大家都知道的事情，创作了很多的民族音乐作品，或者应该叫“新民族音乐作品”？关于这个，其实也是存在着不少争议的。搞民族音乐的很多前辈，思想并没有他们年轻那么开放，也是大家都能理解的。

可不管怎样，全部以青春美貌女生组成的锦瑟华年乐团，取得了相当斐然的演出成绩，并得到观众们的喜欢和认可，是不争的事实。除了她们自己的努力和才华外，秦放歌的作曲还有他的影响力，也是大家认识她们的关键所在，不少观众最初都是因为“爱屋及乌”的态度去关注和聆听她们演奏的。

而钢琴作为乐器中的王者，几乎所有学音乐的学生都绕不开。秦放歌这样顶级的作曲家，在钢琴这件乐器上的造诣，完全可以说是达到了登峰造极的地步。话说在音乐学院的作曲系，对学生们钢琴水平的要求，基本不在钢琴表演系之下。当然，两个系都还是各有侧重点的，作曲系的学生也的主要以钢琴为创作工具的。

秦放歌这家伙在这样的大师课上，也是完全把自己代入了“音乐大师”的身份。在学生们开始演奏之前，也是首先提醒他们，“注意音乐的整体性，想要把一首作品演奏好，首先就要对作品有最全面的理解。”

特别值得一提的是，这次参加大师课的学生们，全部都被硬性要求背谱演奏，秦放歌自己也根本不拿曲谱的。也同样还那套，做不到的话，不来参加就好，反正根本不愁找不到学生。

于是，学生们的态度想不端正都不行，因为对秦放歌来说，背谱演奏是最基本的东西，这点也根本没得商量。好在有提前申明，学生们有充足的时间去练习和背谱。家长和老师们倒是可以拿着曲谱做对照的，他们在大师班上也都有相对比较充裕的时间，还有就是家长们的水平，大都没到可以背谱的水平。但家长们也都是特别替自家孩子着想的，帮着在曲谱上做笔记，记下重点的，基本也都是常规操作的啦！

背谱演奏的好处就是，如秦放歌所言的那样，能将整首曲子了然于胸，都记在心里，而不是看着曲谱演奏，很有可能就直接演奏下去。视奏也他们学钢琴的必备技能，考试的时候，还要求唱出来呢！视唱练耳也是每个音乐生绕不开的课程。

就像钢琴老师在指导学生的时候，基本也都是会唱出来的，用带着各种情感和升降的色彩，唱着“巴巴巴……”，很多时候都会伴随着各种手上的动作和表情，总之，就是让学生们更容易理解的姿态。种种表现，都是可以做成表情包的，不少钢琴老师也因夸张的动作和表情成了“网红”。然后学生们也发现，原来大家的老师都差不多。