在确认殷俊需要做中高端的可变素体变形金刚玩具之后，他们的全部精神，基本上都花在了这个上面。

好的设计师，通常都是好的绘画师，也是一个好的建筑师。

他们现在除了每天为产品零部件画图之外，还用各种塑料、胶泥等东西，来拼凑设想自己的变形金刚造型。

殷俊才几天时间没去，再进他们的办公室时，里面就摆放着大大小小数十个的玩偶。

虽然样式做得稀奇古怪的，但殷俊却是非常的高兴。

设计师如果是一板一眼的话，根本就没有前途。

就是要与众不同，就是要稀奇古怪，这样才代表着他们有用心的去研发。

古往今来，多少的发明创造是来源于普通人无法想象的天马行空的构想？

殷俊不去打扰他们的构思和想象，他拿着5人组制造出来的模型看，在它们之中寻找自己曾经见过的变形金刚玩具的模样儿。

很显然的，最简单的、最便宜的不能变形的玩具，是最先被创造出来的，它们最重要的只是造型和威风凛凛的外表，然后色彩绚丽一点，不显得那么的廉价，就已经足够。

售价才10-50美金的东西，你能奢求有多好的设计理念和用料？

呃……虽然这些的成本不过区区几美金而已，最便宜的甚至1美金都不到。

但这些钱却是殷俊该挣的。

这就是知识产权的价值！

因此这也是外国的科技公司在华国内地最头疼的事情，也是以后殷俊必然会面对的问题。

一些简单的变形模式，比如说拆卸之后再组装成为汽车机器人的模样儿的，他们也设计了出来，这个有点像是乐高玩具的拼凑模式，看上去有些好玩儿，但却仍旧不是变形金刚玩具的精髓所在。

那些最复杂的素体变形设计，5人组还在探索之中。

这事儿不能急，急也没办法做好。

但有了殷俊给他们提供的思路，以及他们多年做玩具的经验，高级版本的变形金刚素体可变形玩具，应该很快就能设计做出来。

除了他们之外，这边新抽调人手建立的增刊部门美工师和编剧们，也没有闲着。

早在10月份，《麒麟周刊》的销量彻底稳定下来之后，殷俊就抽调了4个美工师和2个编剧，开始做起了增刊。

第一部增刊是《生化危机》。

考虑到篇幅的问题，原本准备作为增刊的《生化危机》，直接就做成了单行本来上市。

太少了的话，看起来也没有多少意思，两个月一集的单行本发行出来，倒是能很快的吸引到粉丝。

如果不是《生化危机》太多血腥的内容，那倒是可以和《樱桃小丸子》一样，两周或者一个月刊登一期。

而现在的《生化危机》，也只能是贴上18X的标识，上架售卖。

因为有了前面良好的单行本基础，《生化危机》一发行之后，立刻就受到了许多书迷们的欢迎。

但这个受欢迎，却也是分区域的。

日本和韩国，其实是有着非常浓厚的死亡文化的，对于僵尸、吸血鬼一类的题材，接受程度绝对不比欧美的人低。

故而日本和韩国的销量非常好，日本四天卖光了50万册，韩国5天卖掉了30万册，分列《生化危机》的销售榜单的一二位。

至于说港澳台、新加坡、东南亚区域，销量则是没有那么的好，加起来也不过堪堪40万册而已。

跟《生化危机》同一天销售的其它八本单行本，这是一口气冲160万册冲到了200万册的销量，两者差别非常的明显。

可殷俊一点也不担心。

《生化危机》是属于越看越有意思的书，而且这里面的设定非常有意思，有着特别死忠的粉丝群体，一旦口碑传播开去了，它的销量是绝对不用担心的。

前世光是日本这个市场，就让开发它的公司赚得盆满钵满的，毕竟日本又1.5亿人口，而且属于发达国家行列，这样的人口基数，早已足够支撑许多商品的销量。——这也是为什么日本的手机市场可以和全球不一样，自己玩自己的的重要原因。

况且，《生化危机》的销售大头，还在欧美那边呢！

欧美的书迷们，对于亚洲的一些小温情的漫画书可能不怎么感兴趣，但对于《生化危机》这样的重口味故事，那可是情有独钟啊。

本来欧美书商就已经在和麒麟文化谈单行本的事情了，相信有了《生化危机》，要不了几天，他们那边的书商就会忍不住过来达成协议了。

只要《生化危机》在欧美开始了流行，过几年等到微软的WINDOWS系统出来，就是制作电脑游戏的时候。

再过三五年，《生化危机》的电视剧就能制作。

如此差不多90年前后，第一部的《生化危机》大电影也能开始拍摄上映了。

依照好莱坞三年一部大电影的规律，只要一开始把剧本做好，别只顾着做特效，把故事编好了，做到2020年都不是问题。

然后，殷俊也可以把《生化危机》做到自己的主题乐园里面，像是环球影城的《侏罗纪公园专区》、《蜘蛛侠专区》、《哈利波特专区》一样，这又是一个可以长久挣钱的好项目。

当然了，《生化危机》的赚钱能力，肯定不如《变形金刚》，但也绝对属于大好的优质资源，殷俊能在它身上赚超过20亿美金，是妥妥当当的。

如果殷俊没有追求的话，《生化危机》这一个项目就可以吃一辈子，就如同卢卡斯的太空歌剧《星球大战》一样。

想一想的话，80年就开始规划往后40年的事情，也只有殷俊才能做到吧！